На 78-му Канському кінофестивалі відбулася знакова подія: Роберт Де Ніро, жива легенда Голлівуду, був удостоєний «Золотої пальмової гілки» за визначний внесок у світовий кінематограф. Розбираємо його культові ролі та намагаємося відповісти на запитання: чи можна назвати Де Ніро айвеличнішим актором усіх часів?

Він не грає ролі, а живе в ній

Роберт Де Ніро не просто грає ролі, він буквально розчиняється в них. У найкращих традиціях системи Станіславського він занурюється в персонажа до такої міри, що межа між вигаданим і реальним зникає.

Ще до того, як актор взяв на себе роль Тревіса Бікла в легендарному фільмі «Таксист», він уже здобув схвалення критиків і глядачів за блискуче зображення молодого Віто Корлеоне у фільмі «Хрещений батько 2». Ця роль принесла йому численні нагороди, зокрема «Оскар» за найкращу чоловічу роль другого плану. Однак, як згадував сам актор, попри успіх, його рідко впізнавали на вулицях. Тож, готуючись до зйомок фільму Скорсезе «Таксист», він провів місяць, роз'їжджаючи вулицями Нью-Йорка, проводячи за кермом по 15 годин на день. Десятки пасажирів і розмов – і жоден з них не впізнав актора, який нещодавно отримав «Оскар». Лише один випадковий пасажир, молодий актор-невдаха, з шоком запитав: «Ви щойно виграли «Оскар»!» «Невже все так погано?» Але Де Ніро, залишаючись у ролі, нічого не пояснив.



Його увага до деталей вражає. Щоб зрозуміти, хто такий Тревіс, Де Ніро спілкувався з ветеранами В'єтнаму та слухав їхні історії. Він переймав манери, грубу стриманість і жести людей, життя яких перемолола війна. Саме у цих розмовах народилася ідея з ірокезом — зачіскою, яку солдати часто робили перед небезпечними та майже самогубними місіями.

Якщо говорити про саму роль, Тревіс Бікл — не просто персонаж, а символ часу разом з його самотністю, похмурими думками та відчайдушною спробою знайти себе у світі, який здається йому чужим та ворожим. І сцена із дзеркалом... Ви знали, що це була імпровізація актора? У сценарії значилося лише одне: "Тревіс розмовляє з відображенням". Решта – магія Де Ніро. Він не просто вимовив фразу, а вписав її у вічність. Епізод «перед дзеркалом» постійно цитують режисери, він включений до списку «100 найкращих сцен в історії кіно.

«Кожного божого дня, протягом сорока чортових років, хтось підходив до мене і питав: "Це ти мені сказав?"», - поділився Де Ніро в 2016 році, представляючи фільм на ювілейному показі.



Підхід Де Ніро — більше, ніж просто акторська техніка, це його філософія. Він не приходить на знімальний майданчик, щоб грати. Він приходить жити. Його Тревіс — не набір реплік, а пророблена до найдрібніших психологічних деталей із плоті та крові людина, це концентрат страху, розпачу та божевілля. І саме ця абсолютна щирість і залучення Де Ніро робить його героїв такими реальними.

Заради кіно готовий на жертви

У свої найкращі роки актор регулярно практикував усілякі зовнішні трансформації. Мабуть, найяскравіший приклад — драма «Скажений бик». Щоб стати ЛаМоттою, він почав із того, що сам вийшов на ринг. Кілька місяців тренувань під керівництвом професіоналів, затяті спаринги, вивчення боксерської техніки — все це вилилося у два аматорські бої, в яких Де Ніро здобув перемогу. Але найскладніше почалося після того, як основні сцени з молодим Ламотт були зняті. Для того, щоб правдоподібно зобразити героя в період його занепаду, Де Ніро набрав понад 20 кілограмів. Але за такі жертви йому віддалося сповна - за цю роль актор отримав другий «Оскар».

Але історія з «Скаженим биком» — лише один із епізодів у його кар'єрі. Де Ніро постійно йшов крайнощі. Візьмемо той самий «Мис страху», ремейк культового трилера 1962 року. Щоб стати Максом Кеді, садистським злочинцем, який вийшов із в'язниці після 14 років за ґратами, він перетворив себе на м'язистого хижака. Де Ніро навмисно зіпсував свої зуби, заплативши за це 5 000 доларів дантисту, а потім ще 20 000 за відновлення. Актор вважав, що Макс Кеді має лякати навіть своєю посмішкою.

Хороший абсолютно у всіх жанрах

Роберт Де Ніро завжди уникав кліше і не дозволяв собі застрягти у ролях «жорсткого хлопця». Він віртуозно стрибає між жанрами, балансуючи на межі трагічного та комічного. Його самоіронія – рідкісна якість, особливо серед акторів такого рівня. Де Ніро у фільмах «Аналізуй це» та «Знайомство з батьками» доводить, що він не боїться виходити за межі свого драматичного амплуа. Він вміє сміятися з себе, що робить його одним із найбільш багатогранних акторів в історії.



Окремо хочеться відзначити «Король комедії» — фільм, який несправедливо залишився в тіні «Таксиста» та «Скаженого бика». У ролі Руперта Папкіна Де Ніро препарує не лише свого персонажа, а й сучасне суспільство. Герой - мрійник, отруєний культурою споживання. Не дивно, що через десятиліття саме ця картина надихнула Тодда Філліпса на створення «Джокера», де сумні відлуння Руперта Папкіна звучать з новою силою.



Але комедії лише одна з граней його багатошарового таланту. У «Прокиданні» Пенні Маршалла Де Ніро знову дивує. Його Леонард, пацієнт, уражений летаргічним енцефалітом, це гімн людяності. Де Ніро з хірургічною точністю вибудовує кожну деталь цього образу. Разом із Робіном Вільямсом вони створили дует, який пробирає до тремтіння. Тут Де Ніро — не лиходій, не складний антигерой, а людина, яка через свою вразливість вчить нас цінувати кожну мить.

Вік - не перешкода, а ресурс

Роберт Де Ніро - рідкісний приклад актора, який з віком не втрачає форму, а розкриває нові грані свого таланту. Кожен прожитий рік він перетворює на потужний інструмент, який додає його персонажам глибини та переконливості. Справжні автори не виходять на пенсію — і Де Ніро довів це своєю роллю в «Ірландці». Перше гангстерське полотно Мартіна Скорсезе за 13 років, перша спільна робота режисера з Аль Пачіно, а також повернення Джо Пеші на екран - Ірландець об'єднав їх усіх. Де Ніро тут не лише блискуче передав усю драму свого героя, а й нагадав, що технології омолодження — лише штрих, коли в основі лежить справжня майстерність.

Але він не зупиняється на серйозній драмі. "Афера по-голлівудськи" - доказ, що Де Ніро і в солідному віці залишається легким і іронічним. У «Дідусеві легкої поведінки» актор і зовсім виходить за всі звичні рамки.

У картині режисера Дена Мазерса, давнього соратника Саші Барона Коена Де Ніро стає трикстером у дусі Бората: його герой фліртує з молодими дівчатами, спить голим на пляжі і відверто насолоджується хаосом, який створює. Це Де Ніро, якого мало хто очікує побачити, але тут він чудовий саме у своїй провокаційності.

Втім, у цьому полягає його велич. Де Ніро готовий ризикувати та пробувати щось нове. Він не боїться помилятися та виглядати смішним. Але найголовніше, що у кожній іпостасі артист органічний. Де Ніро створює героїв, які залишаються із нами назавжди. І це робить його незаперечно найбільшим актором в історії кіно.